martes, 12 de mayo de 2026

ESTATUA COLUMELA

 ESTATUA COLUMELA





Hola de nuevo, queridos amigos. ¿Cómo estáis?

Seguimos embarcando en Cádiz para este primer reportaje de mayo.

Cádiz, como provincia, es conocida popularmente como "la tacita de plata". Se trata de un municipio de la Comunidad Autónoma de Andalucía, con una población, según datos del Instituto Nacional de Estadística (INE) en 2023, de 111.811 habitantes y, además, es la ciudad más poblada de la bahía de Cádiz, seguido de Jerez de la Frontera y Algeciras.

La provincia de Cádiz está situada en el vértice sur de la península ibérica, bañando sus costas el Mediterráneo por oriente y el Atlántico por poniente.

Durante la crisis del siglo III del Imperio romano, la misma caída de este y las conquistas visigodas, la ciudad entra en un declive importante, entrando en una época oscura y perdiendo la capitalidad de provincia y su importancia comercial y estratégica. El derrumbamiento de las redes comerciales del Imperio, tan necesarias para Gades como para cualquier importante, hizo la mayor parte. El estilo de gran ciudad a abierta de la antigüedad dio paso lentamente a una ciudad amurallada más pequeña, de estilo común en la Edad Media. Desesperados por la necesidad económica, muchos de estos antiguos habitantes de Gades, se vieron forzados a renunciar a derechos básicos para recibir protección de los grandes terratenientes y a partir a pueblos del interior.

¿Por qué hablo de la Edad de las Civilizaciones? Porque nos dirigimos a la Plaza de las Flores y vamos a rendir homenaje a Columela, un escritor agronómico de la Antigua Roma.

Su verdadero nombre fue Lucius Junius Moderatus Columella, un escritor agronómico hispano de la antigua Roma que fundó en la antigüedad en el siglo VIII a.C., de origen latino.

Nacido en Gades, provincia de la Bética, provincia romana creada en 27 a.C., en Hispania, pertenecía a la tribu Galería y estuvo tiempo en el ejército romano y fue tribuno laticlavio en la Legio VI Ferrata en Syria en el año 35 d.C. Después se trasladó a la península ibérica, donde. estimulado por el ejemplo familiar de su tío Marco Columela, consagrado a la agricultura en la Bética, puso en práctica sus conocimientos de agricultura en sus propiedades de Ardea, Carseoli y Alba.





De su obra escrita nos ha llegado De re rustica (Los trabajos del campo), escrito hacia el año 42 d.C., y De arboribus (Libro de los árboles). La primera de estas obras, fue traducida en parte al castellano en 1781 por fray Rafael Rodríguez Mohedano y su hermano fray Pedro Rodríguez Mohedano, dividida en 12 tomos, se inspiró en agrónomos anteriores como Catón el Viejo, Varron y otros autores latinos, griegos e incluso cartagineses como el agrónomo Magón del siglo II a.C., que escribió un tratado o enciclopedia de veintiocho libros sobre agricultura, consejos técnicos y prácticos sobre los tipos de suelos, el cultivo de los cereales, olivos, vides y frutales, irrigación, injertos, podas, cuidado de huertos y la elaboración de vinos y aceite junto a la conservación y almacenaje de los frutos y fue considerado por el propio Columela como el padre de la ciencia agrícola. Columela proporciona una amplia lista de autores, cita expresamente a los geopónicos Julio Ático y a Julio Grecino, padre de Gneo Julio Agrícola, y no ignoró tampoco a Homero, Ovidio, Horacio, Virgilio, Celso y Plinio. Trata sobre todos los trabajos del campo en el más sentido de la palabra, desde la práctica de la agricultura, la ganadería y la apicultura, hasta la cura de animales, pasando por la elaboración de distintos productos y conservas.

En su obra De arboribus trata sobre cultivos arbustivos como la vid y sobre árboles como el olivo o los frutales, e incluso flores como la violeta o la rosa. La obra de Columela es considerada como el repertorio más amplio y documentado sobre la agricultura romana.

La crítica sin embargo ha considerado que podría tratarse de la misma obra, que tuvo dos ediciones, una resumida, de la que se desgajó el De arboribus, y otra mucho más ampliada, que es la que ha llegado hasta nosotros en doce libros De re rustica, dedicados a Publio Sivino, un agricultor que poseía fincas aldeañas a una Columela. Lleva un prefacio en que se lamenta del desinterés existente por una materia tan importante: "Cualquiera que sea el género de estudio al que aplicarse uno, se escoge el preceptor más dotado ... solo la agricultura, próxima y consanguínea con la sabiduría, está tan falta de discípulos como de maestros".

Porque para él la agricultura es la expresión de una moral tradicional, austera y severa, que representa a las viejas costumbres y virtudes romanas.

Murió en Tarento, una ciudad del sur de Italia, en la región de Apulia. Ubicada a orillas del mar Jónico, cerca del 70 d.C.










Espero que os haya gustado este reportaje. Nos vemos en el próximo blog

sábado, 28 de febrero de 2026

DIA DE ANDALUCIA

 28 DE FEBRERO: DÍA DE ANDALUCÍA



Muy buenas a todos, queridos amigos y queridas amigas. ¿Cómo estamos?

Últimamente no paso mucho por aquí pero estamos en febrero y hoy estamos de celebración porque es un día muy especial para toda Andalucía.

Hoy es 28 de febrero y es festivo autonómico en Andalucía porque se celebra el día de Andalucía.

El Día de Andalucía se celebra el 28 de febrero y conmemora el día de celebración del referéndum sobre la iniciativa del proceso autonómico de Andalucía del año 1980 que dio autonomía plena a la comunidad andaluza. El referéndum del 28 de febrero vino tras las grandes manifestaciones autonomistas del 4 de diciembre de 1977.

El 4 de diciembre de 2022 se celebró por primera vez el día de la Bandera Andaluza, como homenaje a aquella manifestación del 4 de diciembre de 1977 y se ha elegido este día como homenaje.

En muchos pueblos y ciudades se decoran los balcones, donde se cuelga la bandera de Andalucía en las rejas y ganchos de estos, y se celebran concursos de patios andaluces y en los colegios e institutos cantan y tocan a sones de flauta el himno de Andalucía. En los colegios antes del 28 de febrero, se programan diversas actividades para la conmemoración del día de Andalucía. Hoy en día es fiesta en todas las localidades andaluzas. Se come pan con aceite de oliva y sal o azúcar en los pueblos y ciudades y sobre todo en los colegios.

Los centros educativos conmemoran esta festividad algunos días anteriores para que el alumnado conozca las tradiciones de su tierra. Además de correr mollete antequerano con aceite de oliva y azúcar o sal. Algunos colegios organizan una fiesta para mostrar algunos elementos de Andalucía, como el himno de Andalucía y la vestimenta característica de la cultura andaluza, incitan al alumnado que asistan al colegio vestidos con dicha ropa si lo desea. En el caso de las chicas, se visten con el traje de flamenca, y los alumnos con el traje de corto andaluz, puesto que es un icono de cultura andaluza.




Tal y como se muestra en la fotografía, la bandera de Andalucía se establece en nuestro Estatuto de Autonomía de Andalucía en su artículo 3 apartado primero: "La bandera de Andalucía es la tradicional formada por tres franjas horizontales - verde, blanca y verde - de igual anchura, tal y como fue aprobada por la Asamblea de Ronda de 1918".

En los últimos 25 años, Andalucía ha vivido el proceso de cambio más intenso de nuestra historia y se ha acercado al ideal de Andalucía libre y solidaria por la que luchara incansablemente Blas Infante, a quien el Parlamento de Andalucía, en un acto de justicia histórica, reconoce como Padre de la Patria Andaluza en abril de 1983.

En la Asamblea de Ronda de 1918 fueron aprobados la bandera y el escudo andaluces.

Ese ideal autonomista hunde sus raíces en nuestra historia contemporánea. El primer texto que plasma la voluntad política de que Andalucía se constituya como entidad política con capacidad de autogobierno es la Constitución Federal Andaluza, redactada en Antequera en 1883.

Esta vocación de las Juntas Liberalistas lideradas por Blas Infante por la consecución de autogobierno, por alcanzar una Andalucía libre y solidaria en el marco de la unidad de los pueblos de España, por reivindicar el derecho a la autonomía y a la posibilidad de decidir su futuro, emergió años más tarde con fuerza y respaldo popular.

El día oficial de la bandera es el 4 de diciembre.

Habitualmente coincide con la entrega de Medallas de Andalucía por el gobierno autonómico y se nombran a los hijos predilectos de Andalucía. También se realiza un izado de bandera en el exterior del Parlamento de Andalucía.

La Medalla de Andalucía es un título honorífico creado por la Junta de Andalucía en 1985 y regulado por el Decreto 117/1985, de 5 de junio, que tiene por objeto reconocer las acciones, servicios y méritos excepcionales o extraordinarios realizados en tiempos de paz por ciudadanos, grupos o entidades andaluces, españoles o extranjeros que representen el ejercicio de virtudes individuales o colectivas que tengan como referencia la solidaridad y el trabajo en beneficio de los demás ciudadanos.

Andalucía, a lo largo de su historia, ha forjado una robusta y sólida identidad que le confiere un carácter singular como pueblo, asentado desde épocas milenarias en un ámbito geográfico diferenciado, espacio de encuentro y de diálogo entre civilizaciones diversas. Nuestro valioso patrimonio social y cultural es parte esencial de España, en la que andaluces y andaluzas nos reconocemos, compartiendo un mismo proyecto basado en los valores de justicia, libertad y seguridad, consagrados en la Constitución de 1978, baluarte de derechos y libertades de todos los pueblos de España.

Andalucía ha compilado un rico acervo cultural por la confluencia de una multiplicidad de pueblos y de civilizaciones, dando sobrando ejemplo de mestizaje humano a través de los siglos.



Escudo de Andalucía.
Fuente: Ley 3/1982, de 21 de diciembre, sobre el himno y el escudo de Andalucía.



Andalucía tiene escudo propio, aprobado por la Ley de su Parlamento, en el que figura la leyenda "Andalucía por sí, para España y la humanidad", teniendo en cuenta el acuerdo adoptado por la Asamblea de Ronda de 1918.

El mismo Blas Infante en 1919 explica la adopción, como escudo de nuestra nacionalidad, del escudo de la gloriosa Cádiz con el Hércules ante las columnas, sujetando los dos leones; sobre las figuras, la inscripción latina en orla: "Dominator Hercules Fundator". A los pies de Hércules, esta leyenda que resume la aportación del Hércules andaluz a la superación mundial de las fuerzas de la vida: "Bética-Andalus". Este escudo deberá ser orlado por el Centro del lema andaluz: "Andalucía para sí, para España y la humanidad".

El escudo de Andalucía tiene una serie de características:

1. Las banderas de Andalucía que ondeen en el exterior o se exhiban en el interior de las sedes de los órganos estatutarios de la Comunidad Autónoma; los edificios y establecimientos de la Administración autonómica, provincial y municipal andaluza; las insignias de la Policía autónoma andaluza y los medios de transporte oficial de la Junta de Andalucía.

2. Las leyes del Parlamento de Andalucía que promulgue el Presidente de la Junta en nombre del Rey.

3. Los diplomas y títulos de todo orden, expedidos por la Comunidad Autónoma de Andalucía.

4. Los documentos, impresos, sellos y membretes de uso oficial de la Junta de Andalucía.

5. Las publicaciones oficiales de la Junta de Andalucía.

6. Los distintivos usados por las Autoridades de la Comunidad Autónoma.

7. Los objetos de uso oficial en los que por su carácter representativo deban de figurar las insignias de Andalucía.

Se prohíbe la utilización del escudo de Andalucía en cualquier símbolo o siglas de partidos políticos, sindicatos, asociaciones empresariales o cualesquiera entidades privadas.




Himno de Andalucía.
Fuente: Ley 3/1982, de 21 de diciembre, sobre el himno y el escudo de Andalucía

Andalucía tiene himno propio. Se declara como música del mismo la creada por el padre de la Patria Andaluza, Blas Infante, editado por la Junta Liberalista de 1933, quien compuso su letra y armonizada por José Castillo y Díaz. La música y la letra se contienen en la partitura original.

La letra oficial del himno de Andalucía es la siguiente:


La bandera blanca y verde
vuelve, tras siglos de guerra,
a decir paz y esperanza,
bajo el sol de nuestra tierra

¡Andaluces, levantaos!
¡Pedid tierra y libertad!
Sea por Andalucía libre,
España y la humanidad

Los andaluces queremos
volver a ser lo que fuimos
hombres de luz, que a los hombres,
alma de hombres les dimos

¡Andaluces, levantaos!
¡Pedid tierra y libertad!
Sea por Andalucía libre,
España y la humanidad.


El himno de Andalucía habrá de ser interpretado en todos los actos oficiales organizados por la Junta de Andalucía, Corporaciones Provinciales en ella integradas y municipios en su territorio.

La protección que corresponde a los símbolos de Andalucía será la misma que corresponda a los demás símbolos del Estado.


Para terminar, quiero recomendaros un video de CARKI PRODUCTIONS de su canal de Youtube, os dejaré el link en la descripción. Está muy bien explicado y dura básicamente 10 minutos.



Fuente: CARKI PRODUCTIONS


Espero que os haya gustado este reportaje y el video explicativo.


¡¡¡¡VIVA ANDALUCÍA!!! ¡¡¡FELIZ 28 DE FEBRERO!!!



sábado, 17 de enero de 2026

HOMENAJE TORCUATO LUCA DE TENA

 HOMENAJE TORCUATO LUCA DE TENA





Hola de nuevo, queridos amigos y queridas amigas.

Seguimos por el casco histórico de Sevilla y vamos a rendir homenaje a un empresario de prensa innovador y visionario, fue incluso fundador de ABC, un período monárquico y conservador de gran influencia en buena parte de la sociedad española.

Se trata de Torcuato Luca de Tena y Álvarez-Ossorio, primo del arquitecto Aníbal González Álvarez-Ossorio, uno de los prestigiosos arquitectos de Sevilla por la Exposición Iberoamericana de 1929.

Si queréis ver la biografía de Aníbal González, tenéis el enlace:

https://loveandalucia.blogspot.com/2024/10/anibal-gonzalez-alvarez-ossorio.html

Torcuato Luca de Tena y Álvarez-Ossorio nació en Sevilla el 21 de febrero de 1861, en el seno de una acomodada familia industrial. A los catorce años se trasladó a Madrid para estudiar el bachillerato y luego cursar la carrera de Derecho, que no llegaría a acabar. Desde muy joven comenzó a gestionar en la capital de España los negocios familiares (chocolate, jabones, aceite de oliva), actividad que le llevó a viajar por varios países de Europa, donde conoció las últimas tendencias en el sector de la prensa.

En 1891 fundó Blanco y Negro, una revista gráfica de actualidad, alejada de la tónica general de ese tipo de publicaciones entonces centrada en la política y la literatura, en la que dio cabida a colaboraciones de escritores (poesía, cuentos, crónicas), encauzando hacia la revista a muchas de las más prestigiosas firmas de la época, a la vez que incorporaba ilustraciones de artistas plásticos. Cinco años después doblaría su tirada inicial, alcanzando una difusión de 45.000 ejemplares. Hombre sin ambiciones literarias personales, en su actividad como empresario de prensa puso especial énfasis en seguir los gustos del público al que se dirigía - lectores de clase alta, de la burguesía y de la clase media, muchos de ellos mujeres -, dando especial relevancia a la imagen y en incorporar los adelantos tecnológicos de la industria de la edición.



Retrato de Luca de Tena, según Gamonal (La Esfera, 21 de febrero de 1914). Fuente: Historia de España. Tomo XIV: El Reinado de Alfonso XIII



Caricatura de Torcuato Luca de Tena por Xauadró (Blanco y Negro, mayo de 1901). Fuente: Wikipedia




Al iniciarse el siglo XX, la revista introdujo el color en sus páginas y elevó su tirada a 80.000 ejemplares, una base sólida que permitió a Luca de Tena - que por entonces ya había sido elegido diputado en dos ocasiones - encarar la edición de un periódico semanal, ABC, aparecido el 1 de enero de 1903, que dos años más tarde se transformaría en diario. En 1909 constituyó Prensa Española como sociedad cabecera de la empresa periodística, que incorporó talleres gráficos propios y editó sus propias publicaciones.

El diario ABC tuvo unos primeros años difíciles, originando pérdidas solventadas por el éxito de Blanco y Negro. Sin embargo, en 1918 ya era el periódico madrileño de mayor circulación, convirtiéndose en el emblema de la empresa. Identificado plenamente con la monarquía, ABC defendería siempre un ideario conservador y católico, dando también cabida en sus páginas a colaboraciones de escritores ideología liberal.

Torcuato Luca de Tena y Álvarez-Ossorio falleció el 15 de abril de 1929, poco después de que Alfonso XIII le concediera el título de marqués. Fue reemplazado como director de ABC por su hijo Juan Ignacio Luca de Tena y García de Torres, quien tuvo un importante papel como opositor al régimen de la Segunda República y en el apoyo civil a la gestación del alzamiento militar contra aquélla que en 1936 dio origen a la guerra civil. Durante el conflicto el periódico fue confiscado por las autoridades republicanas, reapareciendo bajo la propiedad de la familia Luca de Tena a finales de marzo de 1939.

En la época franquista, sometiendo a una estricta censura, el periódico - como muchos de sus colaboradores - combinó el apoyo al régimen y su ideario nacional-católico con esporádicas y tibias defensas de la monarquía representada por don Juan de Borbón, heredero de Alfonso XIII, de cuyo círculo de asesores formaron parte de los hijos de Juan Ignacio Luca de Tena (fallecido en 1975). Entre ellos, quien tuvo una actuación política más destacada fue Torcuato Luca de Tena y Brunet (1923-1999).



Busto de Luca de Tena y Álvarez-Ossorio en la Glorieta Luca de Tena en el Parque María Luisa


Busto de Luca de Tena y Álvarez-Ossorio en la Glorieta Luca de Tena en el Parque María Luisa


Si queréis ver también el reportaje de Casa de Luca de Tena, lo tenéis también disponible en el enlace:

https://loveandalucia.blogspot.com/search/label/Torcuato%20Luca%20de%20Tena






Espero que os haya gustado este reportaje. Nos vemos en el próximo blog.







miércoles, 14 de enero de 2026

MONUMENTO A JUAN SEBASTIÁN ELCANO

MONUMENTO A JUAN SEBASTIÁN ELCANO

Hola, de nuevo. ¿Qué tal? ¿Cómo estáis, queridos amigos?

Lo primero de todo, desearos un feliz 2026 y que cumpláis cada uno de vuestros propósitos. He estado muy ausente en el mes de diciembre sin actualizar el blog.

En este primer reportaje de este nuevo año, se trata de un protagonista y testigo de excepción de la Primera Vuelta al Mundo iniciada por Fernando de Magallanes.

Se trata de Juan Sebastián Elcano.

El monumento a Juan Sebastián Elcano está situado en la Glorieta de los Marineros, en el Paseo de las Delicias, el Puente de los Remedios, la Avenida de María Luisa y Avenida Luis Rodríguez Casso.

Se compone de un conjunto monumental dedicado al navegante homenajeando la primera vuelta al Mundo, anteriormente iniciado por Fernando de Magallanes (navegante que reportaré próximamente en el blog), finalizada el 8 de septiembre de 1522 con su llegada a Sevilla.





Me preguntaréis en plan Pasión de Gavilanes: "¿Quién es ese hombre?"

En primer lugar, este monumento se trata de conmemorar el 500 aniversario en el que un 10 de agosto de 1519, 250 hombres zarparan de Sevilla a bordo de cinco bardos, la Trinidad, la San Antonio, la Concepción, la Santiago y la Victoria, capitaneado por Fernando de Magallanes y con la idea de realizar la gran epopeya de dar la vuelta al mundo. Llegan de nuevo a Sevilla el 8 de septiembre de 1522, con tan solo 18 hombres, una sola nave Victoria y capitaneado por Juan Sebastián Elcano.

La Glorieta de los Marineros Voluntarios, de Sevilla, es una glorieta partida asimétrica, ubicada junto al río Guadalquivir, en una de las esquinas del Parque de María Luisa, en ella finaliza la Avenida Luis Rodríguez Casso, por la que también se puede acceder a la Plaza de España, y da comienzo al Paseo de las Delicias, a la que se puede acceder también desde el frente por el Puente de Los Remedios, y por detrás desde la Avenida de María Luisa.

Su trazado se debe a la Exposición Iberoamericana de 1929, debido a la reurbanización de la ciudad.

Este principio estaba compuesta por un monumento consistente en una ancla de hierro de grandes dimensiones, colocada de forma inclinada y continuada por una gruesa cadena de 18 metros de longitud, semi-enrollada, su peso alcanzada un total de tres toneladas. Remodelada en 1967, fecha de construcción del Puente de los Remedios. Fue inaugurada el 12 de octubre de 1968, siendo donada al Ayuntamiento de Sevilla por la Hermandad de los Marineros Voluntarios de la Cruzada. Erigida en forma de recordatorio de quienes se enrolaron en los buques sublevados de la Armada tras el Alzamiento Nacional del 18 de julio de 1936, fue denominada con este nombre en 1968, anteriormente era conocida como Glorieta de las Delicias, por su cercanía a dichos jardines.

Destaca en un lateral el pequeño monumento dedicado al Costurero de la Reina y en la zona central la fuente luminosa y el monumento dedicado al navegante Juan Sebastián Elcano homenajeando la primera vuelta finalizada en 1522.

El monumento fue inaugurado el 27 de octubre de 1972, realizado por el escultor, pintor, escritor y catedrático granadino Antonio Cano Correa (próximamente en el próximo blog).




Los inicios del monumento se deben a un concurso público organizado por el Ayuntamiento de Sevilla el 8 de octubre de 1964, ganado por el escultor, pintor, escritor y catedrático granadino Antonio Cano Correa, aprobándose con el presupuesto de 1969, fecha en que se eligió su ubicación, y comenzó su talla, después de tres años de trabajo, el monumento fue inaugurado el 27 de octubre de 1972.

La razón del monumento era para conmemorar en la hazaña conseguida por 250 marineros, que iniciaron su viaje desde Sevilla el 10 de agosto de 1519, en 5 naos (la Trinidad, la San Antonio, la Concepción, la Santiago y la Victoria), siendo capitaneadas por el navegante y el conquistador Fernando de Magallanes. Siendo los primeros en circunnavegar la Tierra por vez primera, el 8 de septiembre de 1522 regresaron a Sevilla un total de 18 hombres a bordo de la nao Victoria, capitaneada por Juan Sebastián Elcano, ya que Fernando Magallanes había fallecido en Filipinas durante un enfrentamiento con los indígenas.

En el año 1974 se le añadieron luces y agua convirtiéndose a su vez en fuente luminosa.

Juan Sebastián Elcano (su apellido también aparece escrito como "de Elcano", "del Cano" o "de El Cano") ha pasado a la historia por estar al mando de la expedición que completó la primera vuelta al mundo. Nació en Guetaria (Guipúzcoa) en 1476 y murió en el Pacífico en 1526. Tras formar parte de la expedición militar dirigida por el Cardenal Cisneros contra Orán, se instaló en Sevilla, donde en 1519 se unió el proyecto liderado por Fernando de Magallanes, que zarpó con cinco naves con el objetivo de encontrar una ruta marítima por Occidente que, a través de un paso por el sur de América, llevara a las islas de las especias. Efectivamente encontraron el llamado Estrecho de Magallanes y, tras muchas penalidades, cruzaron el Océano Pacífico por primera vez.



Grabado de los años 50 del siglo XIX donde se muestra al navegante Juan Sebastián Elcano. Fondo Antiguo de la Biblioteca de la Universidad de Sevilla. Fuente: Wikipedia


Elcano hereda sus conocimientos náuticos, tecnológicos y económicos de sus antecesores navegantes vascos. Su genialidad se manifiesta en su trascendental decisión de zarpar desde Tidore el 21 de diciembre de 1521 con rumbo Oeste, por aguas desconocidas, pertenecientes a los portugueses según el Tratado de Tordesillas y, por tanto, prohibidas para Castilla. Lograrla así convertir una expedición que parecía abocada al fracaso en uno de los mayores hitos históricos de la humanidad.

Su autoridad natural, derivada de la concepción igualitarista de las relaciones económicas y humanas, fue otro de los principales factores que contribuyeron al éxito de su empresa. Hay que añadirle su continua búsqueda de conocimientos y mejora, que se manifiesta en su determinante impulso a la creación de la Casa de la Contratación de la Especiería de La Coruña, y en sus intentos por descubrir el Tornaviaje, es decir, el procedimiento de regreso desde el extremo oriente, desandando la ruta de ida.

Juan Sebastián Elcano sirvió en la Armada con su gran nao de 200 toneles, para cuyo armamento solicitó un préstamo que no pudo devolver, debido a los atrasos de la Corona en el pago de sus servicios. Por ese motivo, perdió la propiedad de la nao, embargada por sus acreedores extranjeros, hecho que podía ser interpretado como una infracción de la legislación vigente. Pudo ser este uno de los motivos que hizo que se desplazase a Sevilla en busca de nuevas oportunidades.

Desde enero de 1519, Juan Sebastián figura como contramaestre de la Victoria, responsable de dirigir al personal empleado en las reparaciones y obras de acondicionamiento de la Nao. Merced a sus contactos en la Armada y con las redes de comerciantes afincados en Sevilla, Elcano fue contratado en mejores condiciones que otros oficiales: cobraba el mismo sueldo que el maestre u oficial superior de la San Antonio y un 40% más que el contramaestre de la Concepción.

A partir de marzo de 1519, fue nombrado maestre de la Concepción, siendo el oficial responsable de dirigir el apresto de la embarcación y la contratación de su tripulación. Una vez que zarparon en agosto de Sevilla y en septiembre desde Sanlúcar de Barrameda, fue su máxima autoridad en todo lo concerniente a la navegación.

Fernando de Magallanes murió al sur de las actuales islas Filipinas y Elcano, ya al mando de la expedición, llegó a las Molucas a finales de 1521 para cruzar después el Océano Índico y el Atlántico.

Así, tras casi tres años de navegación, y tras recorrer 14.000 leguas, la expedición llegaba a Sanlúcar de Barrameda el 6 de septiembre de 1522 y a Sevilla dos días después, con 18 famélicos y tambaleantes marinos, de los 285 que formaron inicialmente la expedición y con una única nave, la Nao Victoria, cargada de especias. El navegante español consiguió así completar la primera vuelta al mundo de la que se tenga constancia documental, lo que es tanto como decir, la primera globalización física del mundo.



Azulejo conmemorativo de la expedición Magallanes y Elcano en Sanlúcar. Fuente: Wikipedia


Mapa de la primera circunnavegación del mundo por Fernando de Magallanes y Juan Sebastián Elcano, de 1519 a 1522. Fuente: Wikipedia


Se organizó una segunda expedición a las Molucas con el objetivo de asentarse en el territorio e incorporarlo a la Corona española. Carlos I de España y V de Alemania nombró capitán general de esta armada y gobernador de las islas de las Especias a García Jofre de Loaísa, comendador de la Orden de San Juan. Elcano fue nombrado piloto mayor de la armada y su objetivo era que los barcos llegasen a estas islas.

Elcano ayudó a la Casa de la Contratación de la Especiduría de La Coruña a organizar la expedición.

Elcano recordaba haber visto, en su viaje con Magallanes desde el río Santa Cruz hasta el Cabo Vírgenes, una única profunda entrada del mar en tierra firme. Pero la tormenta que había separado las naves también los había separado de la costa, con lo que no habían podido ver una de las dos entradas que realmente existen, la del río Coig y la del río Gallegos; esta vez volvió a contar con una única ría intermedia y se adentró en la segunda, que resultó ser el estuario del río Gallegos, donde las naves quedaron encalladas y la gran amplitud de la marea los dejó en tierra firme. La subida de la marea, pocas horas más tarde, les permitió salir de allí. Luego se dirigieron al cabo de las Vírgenes, donde un temporal hizo encallar la Santi Spiritus sin remedio. Las otras tres naves se mantuvieron a flote arrojando al mar de la artillería y otros objetos. Los náufragos de Santi Spiritus se encontraron con los nativos de la Tierra de Fuego. Luego fueron rescatados y se fueron a otros barcos. El 17 de enero el temporal arreció de nuevo. Tras esto, llegaron las naves Santa María de la Victoria y San Gabriel, así como el patache Santiago. Posteriormente, siguió una mala mar que amenazó con partir la capitana.

La nave Santa María de la Victoria llevaba unos 145 hombres, incluido Juan Sebastián Elcano. Este otorgó testamento a bordo el 26 de julio de 1526. El escorbuto empezó a hacer presa en la tripulación del barco. Murieron unas 40 personas de la tripulación de la nave durante la travesía por el Pacífico.

Loaisa falleció el 30 de julio y Juan Sebastián Elcano el 6 de agosto de 1526.

La nave Santa María de la Victoria llegó posteriormente a las Molucas.




Una vez comentado sobre su biografía y su trayectoria como navegante, vamos a comentar ahora sobre el monumento ubicado en la Glorieta de los Marineros.

Como comenté al principio del blog, se compone de un conjunto monumental dedicado al navegante Juan Sebastián Elcano homenajeando la primera vuelta al mundo finalizada el 8 de septiembre de 1522.

Los inicios del monumento se deben a un concurso público organizado por el Ayuntamiento de Sevilla el 8 de octubre de 1964, ganado por el escultor, pintor, escritor y catedrático granadino Antonio Cano Correa (próximo reportaje en el blog), aprobándose con el presupuesto de 1969, fecha en que se eligió su ubicación, y comenzó su talla, después de tres años de trabajo, el monumento fue inaugurado el 27 de octubre de 1972.

La razón del monumento era para conmemorar la hazaña conseguida por 250 marineros, que iniciaron su viaje desde Sevilla el 10 de agosto de 1519, en 5 naos (la Trinidad, la San Antonio, la Concepción, la Santiago y la Victoria), siendo capitaneadas por el navegante y conquistador Fernando de Magallanes (próximo reportaje que haré en el blog). Siendo los primeros en circunnavegar la Tierra por primera vez, el 8 de septiembre de 1522 regresaron a Sevilla con un total de 18 pasajeros a bordo de la nao Victoria, capitaneada por Juan Sebastián Elcano, ya que Fernando de Magallanes había fallecido en las islas Filipinas durante un enfrentamiento con los indígenas.

En el año 1974 se le añadieron luces y convirtiéndose a su vez en fuente luminosa.

Monumento a Juan Sebastián Elcano mostrando al navegante en primer plano. Fuente: Wikipedia


Conjunto monumental en su totalidad. Fuente: Wikipedia


Realizado en piedra, bronce y vegetación, está compuesto por un paramento en piedra caliza semicircular de 2,5 metros de altura y 7 metros de anchura, con un mapamundi tallado en hueco-relieve, delante se muestra la figura del navegante realizada en bronce y con una altura de 2 metros, representando su triunfal entrada en Sevilla, saludando con la mano izquierda, mientras en la mano derecha porta cartas de navegación y a sus pies hay una gaviota representando un símbolo marino, y una columna de 12 metros de altura con un diámetro de 2 metros, en la que se pueden observar narrado en bajorrelieve la hazaña conseguida de la vuelta al mundo. La columna está coronada por una rosa de los vientos en bronce.

A su vez la columna está dividida en cuatro pisos, cada uno de ellos tiene 10 figuras.


El primer nivel detalla la partida de la expedición desde Sevilla, las figuras representan varias clases sociales despidiendo a la expedición, como representación de la clase alta se pueden observar dos figuras entrelazadas vestidas con lujoso vestuario decorado, otros personajes se pueden identificar fácilmente al estar tallados sus rostros, así se pueden identificar a José Hernández Díaz y Antonio Sancho Corbacho (compañeros y amigos del artista), como clase trabajadora se localiza un autorretrato del autor, vestido con traje de la época y un perro a sus pies en señal de fidelidad, en el marinero vuelto de espalda está retratado su propio hijo.


El segundo es una representación de los pueblos con los que contactan en sus distintos desembarcos, muestra marineros oteando el horizonte, otros portando velas y víveres, otros están desnudos con guirnaldas de flores.


En el tercer nivel se puede observar la lucha con alguno de los pueblos y la posterior muerte de Magallanes, que está postrado su cuerpo abatido, espadas, lanzas, etc. Se distinguen dos escenas separadas por un árbol, a un lado indígenas, a otro navegantes.


En el cuarto nivel hay una representación del regreso a la ciudad de Sevilla y la visita a la Virgen de la Antigua,, en la Catedral de Sevilla, dando gracias por haber sobrevivido, también se han distinguido dos grupos, a derecha e izquierda, con dos ángeles sobre ellos, al frente de la marcha, se observa a Juan Sebastián Elcano, sobre su cabeza se puede ver el año en que se finalizó la obra, y en una cinta que cuelga sobre su espalda aparece la firma del artista, Antonio Cano. La documentación histórica procede de la crónica del marino Antonio Pigafetta, Relación del primer viaje alrededor del mundo.

Pigafetta recopiló numerosos datos acerca de la geografía, el clima, la flora, la fauna y los habitantes indígenas de los lugares recorridos; su minucioso relato fue un documento de gran valor, sobre todo por sus apuntes de náutica y lingüística. Sin su diario, la información del viaje de Magallanes sería muy incompleta. Empezó a escribir el día de su partida y terminó tres años después, el mismo día que volvió a Sevilla.

Pigafetta recogió muestras de vocabulario de algunos de los pueblos indígenas con los que se encontraron como las primeras palabras en idioma cebuano. De Brasil, por ejemplo, algunas como: rey, cacich; bueno, tum; casa, bou; cama, hamac; peine, chipag; cuchillo, tarse; cascabeles, hanmaraca; tijeras, pirame; anzuelo, pinda; barco, canee; mijo, maíz; harina, hul; etcétera.



Espero que os haya gustado este reportaje. Nos vemos en el próximo blog.



sábado, 29 de noviembre de 2025

MONUMENTO A LA PAQUERA DE JEREZ

 HOMENAJE A LA PAQUERA DE JEREZ





Muy buenas, familia. ¿Cómo estamos?

Dentro de poco vamos a terminar noviembre y con este tercer reportaje nos dirigimos a un municipio de más de 250 años de historia. Nos vamos a Jerez de la Frontera.

En este municipio nos dirigimos al barrio de San Miguel, donde vamos a visitar uno de los monumentos en homenaje a cantaoras, frente a La Plazuela, una pequeña plaza, singular, de espíritu gitano. 

El barrio de San Miguel es uno de los barrios más señeros y con una personalidad más marcada de la ciudad de Jerez de la Frontera.

Surgió como arrabal al sureste de la muralla en el siglo XIV, tras la conquista de la ciudad por parte de Alfonso X El Sabio, más bien conocido como Alfonso X de Castilla y de los demás reinos intitulados entre 1252 y 1254. A la muerte de su padre, Fernando III el Santo, reanudó la ofensiva contra los musulmanes y ocupó Jerez en 1253, Salé, el puerto de Rabat (1260) y conquistó Cádiz en 1262.

Actualmente, el barrio de San Miguel es un barrio céntrico y populoso, orientado a la bahía, de sabor marinero, cuyo punto más álgido lo alcanza el templo de San Miguel, alma y cabeza del barrio, cuyo cuerpo se derrama hacia sus bordes, en la plazuela de la Capilla de la Yedra y la Plaza de las Angustias. Un barrio en el que conviven más de 60 nacionalidades.

En las calles más cercanas al centro y al propio templo de San Miguel, abundan las casas palaciegas, las residencias de familias nobles, apra, a a partir de la Cruz Vieja, difuminarse y transformarse en alegres casas de vecinos, patios de flores y paredes blancas.

Existe cierta competición popular con el barrio de Santiago, al ser los dos barrios nacidos como arrabales extramuros y tener una larga tradición flamenca.

Frente a la Capilla de la Yedra, una capilla de carácter barroca. es la sede canónica de la Real Hermandad y Cofradía de Nazarenos de Nuestro Padre Jesús de la Sentencia y Humildad, Santísimo Cristo de la Yedra, Nuestra Señora de la Esperanza y Nuestra Señora del Rosario.

Se encuentra el altozano denominado la plazuela, definida a su vez por la intersección de las calles Empedrada y Sol, dentro del arrabal de San Miguel. En la calle Sol nació Lola Flores.

Sobre Lola Flores, haré dentro de poco un nuevo reportaje en este blog.

En resumen, la capilla de la Yedra, diminuta pero urbanísticamente inteligente, domina su pequeña planta un escenario calado de blanco, tonalidades andaluzas, inmerso en un barrio marinero y flamenco.

En frente de la Capilla acoge el monumento a la Paquera de Jerez, más conocida como Francisca Méndez Garrido, una cantaora gitana española de flamenco.






Como dije anteriormente, su verdadero nombre fue Francisca Méndez Garrido, conocida en el mundo del arte como La Paquera de Jerez, una cantaora gitana de flamenco.

En Jerez hay dos barrios que tradicionalmente han generado una importante cantidad de cantaores, guitarristas y bailaores flamencos: el barrio de Santiago y el barrio de San Miguel. Francisca Méndez Garrido nació y se crió en el segundo de éstos, donde la mayoría de los vecinos solían cantar bulerías, el género más característico de Jerez, aunque no fuese de manera profesional.

Francisca, hija del conocido gitano "El Rubio" y alumna del cantaor Aurelio Sellés, vivió sus primeros años en guerra y posguerra, marcados por el hambre. Sus padres no le dejaron ir a la escuela porque debía ganarse la vida en la calle, pues eran nueve hermanos y había muchas necesidades. Por ello a una edad prematura se introduce en el mundo del arte a través del cante flamenco.

El origen de su nombre artístico lo encontramos en su infancia, etapa en la que su abuelo la llamaba Paquerita. Con los años, este apodo familiar evolucionó a Paquera y, desde entonces, le quedó el apodo que ella registró cuando ya era profesional como nombre artístico. Posteriormente, siguiendo la tradición flamenca de identificarse con su familia o su ciudad natal, adoptó el de Jerez.

En los años 40 era ya muy popular en Jerez de la Frontera. Más tarde, pero siendo todavía menor de edad, comenzó con los espectáculos teatrales. Siendo muy joven, viajó a Madrid, donde comenzó a tejer su historia de cante personal. Sin embargo, su carrera profesional empezó con la bailaora Matilde Coral en una gira por Andalucía, más concretamente en el I Festival de Primavera, que se celebró en los Reales Alcázares de Sevilla, junto con su padre y su tío Eduardo.

En 1953 grabó su primer disco (en soporte de pizarra) con bulerías y tientos. Después, el jerezano Luis Carvajal intercedió para que la Paquera firmase contrato con Phillips, con cuyo sello grabaría varios discos, con Manuel y Juan Morao a las guitarras, Antonio Gallardo Molina como autor de las copias y Nicolás Sánchez Ortega componiendo las músicas.





Antonio Gallardo conoció entonces a la Paquera, y comenzó a mandarle letras que casaban muy bien con el temperamento de la cantaora. Él ha contado como insistió a Francisca para que grabara otras cosas, como por ejemplo copla, no que se hiciera cupletista, porque ella no podía renunciar a su ser flamenco, pero si que tomara el cauce que por entonces estaba marcando Manolo Caracol, quien ya era un ídolo para la jerezana. Un grave problema era que La Paquera no sabía leer, y había que enseñarle las letras a fuerza de tesón y tiempo.

El segundo disco lo grabó en 1957. com el tango Maldigo tus ojos verdes, del poeta gitano Antonio Gallardo Molina. Ese año, la Paquera viajó a Madrid y entró en el tablao El Corral de la Morería. En 1959 viajaría por España con su primer espectáculo: España por bulerías.

Tres semanas antes de su fallecimiento, La Paquera ingresó en la clínica, tras sufrir una subida de glucosa que se le complicó con una trombosis, motivando su estancia en la UCI.

Falleció el 26 de abril de 2004 en su ciudad natal, en Jerez de la Frontera. Su funeral tuvo lugar en la ermita de San Telmo, en pleno barrio de San Miguel, donde, desde conocida la noticia sobre su fallecimiento, las campanas ya se encontraban ensayando el temple caracolero para despedirla en plan: << aliole anda y ole / alió / viva la madre / viva la madre que te parió" >>.





En cuanto a su carrera profesional como actriz y cantaora, sus discos sonaban en todo momento en las emisoras de radio. En el año 1957, la cantaora, cada vez más afianzada con el público, fue reclamada por el tablao El Corral de la Morería de Madrid, inaugurado poco antes y que se encontraba a la cabeza del movimiento jondo. En él, la Paquera de Jerez fue afirmando su estilo extraordinario, asentando su voz en una enorme capacidad tímbrica, que subrayaba con sus golpes en el pecho y sus salidas fuera de micrófono para decir unos fandangos que ponían los vellos de punta a público.

La Paquera vivía solo para que el cante desde muy joven. Nunca se casó, y al preguntarle si no hubiera querido tener hijos, respondía que había echado de menos tener hijos, pero su historia era que su padre era pescadero y pasaban muchas fatigas, ya que eran muchos hermanos. Empezó a cantar y eso ha hecho toda su vida profesional.

En las últimas décadas de su carrera, desde 1969. le acompañaba a la guitarra Parrilla de Jerez, formando los dos una pareja extraordinaria. Se mostraba satisfecha de su carrera profesional y se sentía muy respetada y orgullosa. Sobre todo porque se le empezó a dar más categoría al flamenco.

En 2002 se animó a ir por fin a Japón de la mano de Yoko Komatsubara, donde fue recibida como una verdadera figura. La gira incluyó cuatro exitosas actuaciones. Una anécdota de la que La Paquera de Jerez se sentía muy orgullosa en la que el primer ministro japonés, fue a saludarla, le dió un beso y comenzó a llorar. Esto le hizo vislumbrar que el flamenco se podía comprender en cualquier sitio.





La bulería es uno de los palos flamencos más versátil y complejo. La intervención de Francisca Méndez Garrido, "La Paquera de Jerez", provocó un fuerte impacto en la bulería. Esta cantaora ha cantado por prácticamente todos los palos flamencos, y más los estilos jondos jerezanos como son genuinamente la toná, la seguiriya, la soleá, los fandangos, los tientos, los tangos y las bulerías, pero es en el último de estos palos, las bulerías, que sobresale a todos. A La Paquera le llaman "la reina de la bulería" porque destaca precisamente en ese estilo jerezano. Con su arrolladora y firme personalidad flamenca, ha aportado a las bulerías de su tierra natal una gran riqueza de matices valiosos y nuevos en su contexto formal y rítmico.

La bulería es la carta de naturaleza flamenca y artística de La Paquera de Jerez. Desde su niñez la hizo suya y ha sido siempre su cante emblemático.

Cantó todos los palos destacando en los fandangos y las bulerías. En cuanto a su acompañamiento solía ser nutrido y festero: una o más guitarras, palmeros y jaleadores, y en ocasiones piano y algún violín. A pesar de su estilo alegre, directo y popular, su cante siempre fue jondo. También gustaba, en los grandes espectáculos, de cantar a palo seco, y acercándose al público, dejaba el micrófono y le cantaba a viva voz con toda la potencia de su garganta privilegiada.

Cantó junto a grandes figuras del cante como Camarón de la Isla, Fernanda y Bernarda de Utrera, La Perla de Cádiz, Manolo Caracol, Lola Flores y El Pescailla, Tía Juana la del Pipa, María Soléa, Rafael Farina, Chano Lobato, Matilde Coral, Farruco, Chocolate o Juanito Maravilla. Entre los guitarristas que la acompañaron, deben citarse: Manuel Morao, Juan Morao, Paco Cepero, Juanito Serrano, Manolo Sanlúcar y Parrilla de Jerez.

Figuras del cante que en el próximo blog iré reportando con el tiempo.






Espero que os haya gustado este reportaje. Nos vemos en el próximo blog.

PD: ¡ME ENCANTA JEREZ! ¡VIVA LA PAQUERA DE JEREZ!